闽藏协奏山海歌 唐卡漆画相映红******
藏族青年画师仁青郎加(右一)在自己的工作室指导学徒创作唐卡漆画作品 。
唐卡漆画作品《天路》仁青郎加作
唐卡漆画作品《白塔桃花风景图》阿旺曲扎作
在福建省援藏工作队大力支持下已建设完工的昌都唐卡漆画基地 。(本文配图由昌都市文化局提供)
跟随福建省艺术馆艺术创作部副主任何肃先 ,记者走进一个面积超300平方米的大厅。这 是位于西藏自治区昌都市卡若区的文创展示中心——唐卡漆画展陈大厅,也曾 是开展培训的“教室” 。四周桌子上,一幅幅大小不一的漆画摆放有序 。看着这些画作 ,这名福建援藏干部瘦削的脸上难掩骄傲。
走近一幅画作细看,宽近1米,高足1米有余,画面是雪山 ,蛋壳、漆料等多种原料在画布上有序排列,贡献各自的色彩 ,绘就了一幅高原特有 的日照金山景色 。据何肃先介绍 ,这 是这期新参加培训班 的画师创作的 。
参加培训 的唐卡漆画画师 ,大多是昌都从事唐卡创作中 的年轻一代。在福建省援藏工作队 的积极推动下 ,唐卡漆画在昌都落地生根4年有余,先后已有160多名本地画师参与其中 。
从一个人开始 的绘画之路
唐卡 ,指用彩缎装裱而成 的卷轴画 ,具有鲜明 的民族特色;福建漆画 ,则 是从依附于工艺美术脱胎成为纯艺术的架上绘画形式 。在福建省援藏工作队的努力下,它们融合产生了新 的艺术形式——唐卡漆画。
7岁开始学习传统唐卡,青年画师仁青郎加被称为唐卡漆画 的“第一人”。出身唐卡世家,仁青郎加从小就在父辈绘制 的唐卡下牙牙学语;长大后,他跟随曾祖父嘎玛德勒和父亲曲英江村一笔一笔地学习绘制唐卡 。
2018年,在昌都市文化局的委派下 ,仁青郎加来到厦门,参加了福建省艺术馆在厦门举办 的首届中国农民漆画高级研修班。那是他第一次与漆画相识——“怦然心动 !”哪怕时间过去许久,他依旧记得自己第一次看见漆画 的心情 。那时 ,他的内心如触电般闪过一个念头 :“这些东西如果拿来画唐卡 ,会 是怎样?”
“出生地”相距千里,唐卡和漆画两种艺术形式有许多不同 。福建省青年画院特聘画师朱莉燕介绍,从颜色来说,唐卡用的 是牛骨熬的胶,而漆画用的是漆树 的汁液 ,唐卡偏亚光 ,漆画更明亮 ;在绘画语言上 ,唐卡主要采用渲染 、叠加的手法,而漆画则侧重研磨、黏贴 、镶嵌等技法。
然而,不同之间孕育共通,差异之中存在互补 。据朱莉燕介绍 ,漆画的技法,会让唐卡在画面 的立体感、空间感和材质对比感上有更丰富的展现 ,借用漆的元素,唐卡材质变得更高级 ,表现也更精美。
福建美术馆馆长邱志军认为,唐卡漆画的出现不 是简单 的“跨界”或是工艺创新,而是一种当代美学的主动选择,它打开了艺术样式 的另一扇门 。
尝试并不容易。漆画的创作材料 是天然大漆 ,过敏是漆画初学者需要面临的巨大挑战 。第一次用漆画 的手法创作唐卡 ,仁青郎加需要跟大漆打交道,因为过敏,他 的双手肿得无法弯曲,脸也肿得通红 。但他都咬牙坚持了下来,最终克服了过敏反应,创作出自己 的第一幅唐卡漆画作品 。
获得更多人的认同与肯定
在福建学习的过程中 ,仁青郎加又完成了自己 的第二幅作品。“第一次创作唐卡漆画 ,画作显得很稚嫩 。第二幅作品经过认真打磨,唐卡漆画的融合更加成熟 ,我觉得可以拿出去给更多人看看了。”仁青郎加说。
这幅作品后来被推荐参加国家艺术基金项目“乡野漆彩——中国农民漆画展”日本东京站 的展出 。展会现场 ,四周人来人往,仁青郎加焦急地等待着 。不一会儿 ,一名男子来到这幅作品前仔细端详 。听了介绍,他问仁青朗加:“这画出售吗 ?什么价格 ?”买下画作后,他还专门留下了仁青郎加的联系方式 ,希望以后有机会继续购买他 的唐卡漆画。
“看来 ,这项创新不但有人欣赏 ,还有一定的市场 ,这或许 是我可以探索的方向 。”仁青郎加想 。带着自己在福建创作 的作品回到家乡,仁青郎加向父辈们介绍了唐卡漆画和自己 的想法。
作为国家级非遗传承人,仁青郎加 的曾祖父嘎玛德勒非常开明——看着仁青郎加的新作,他对这种新手法大为赞叹,对孙子的尝试也表达了支持。但不是所有人都认可仁青郎加 的创作 。一些唐卡画师表示不理解:“传统唐卡不好吗?为什么非要搞唐卡漆画 ?”
“创新手法,是为了丰富唐卡艺术本身。传承了千年 的唐卡,可以有更多新门类,也能让更多人接受唐卡 。”仁青郎加这样回应 。有人认可,有人怀疑 。仁青郎加知道 ,得自己先干起来,“用成绩说话”。
最大 的支持来自漆画 的故乡福建。听说了仁青郎加想要创作唐卡漆画 ,福建省援藏工作队立即找到了这个年轻人 ,希望以唐卡漆画为切口,推进文化产业援藏工作 。
按照中组部开展“小组团”援藏工作 的要求 ,福建省援藏工作队同福建省委宣传部 、省文化和旅游厅、省艺术馆和昌都市文化局组建“唐卡漆画文化产业小组团” ,将福建省文化和旅游厅实施 的农民漆画艺术精准扶贫模式推广到昌都 ,培养唐卡漆画画师 。
做大唐卡漆画朋友圈
2019年,作为文化和旅游部“春雨工程”项目之一,福建省艺术馆与昌都市文化局联合举办第一期闽藏唐卡漆画培训班。
仁青郎加在培训班里当起了助教。学员白马次仁让他印象深刻 :在实践环节 ,白马次仁选择了相对复杂的创作主题。为了能按时完成作品并参加展览,白马次仁每天下课后都在教室加班绘制。一天晚上两点多,仁青郎加发现教室 的灯仍然亮着,他过去一看,原来 是白马次仁在专注创作。最终 ,白马次仁在35天 的培训期内如期完成了创作。这批作品后来都在昌都市博物馆展出。看着画作前的观众,白马次仁笑容满面。
作为培训班教师的朱莉燕十分欣慰 ,“唐卡漆画 的出现 , 是在西藏播撒了漆画的种子 ,不久将会生根发芽。”
开办培训班 ,就 是最直接 的播种方式——近3年来 ,昌都已经开设了8期唐卡漆画培训班 ,越来越多人开始投身唐卡漆画创作。
如今 ,仁青郎加手机里有一个几百人 的微信群,里面都 是各地学习过唐卡漆画或者对漆画感兴趣的唐卡画师。昌都市各县的画师们在这里咨询问题 、分享作品 、交换订单,每天都十分热闹 。“未来我们可以在昌都成立唐卡漆画协会,以体系化 的方式推动唐卡漆画发展 ,让更多人参与进来。”仁青郎加说。
福建援藏干部 、昌都市文化局副局长李聆介绍,下一步,福建省援藏工作队将以“唐卡漆画文化产业小组团”为抓手 ,持续做大做强唐卡漆画文化产业。通过政府扶持、个人主动投资等方式 ,昌都将持续举办“唐卡漆画技艺培训班” ,设立唐卡漆画工作室 ,培养更多融通理论和画艺的各类人才 ,并从中挖掘高水平绘画人才,推出一批代表性画师 ,创作出更多精品画作 。
清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛认为 ,福建作为漆艺大省,有着国内最为活跃 的漆艺创作和经营团体 。福建省艺术馆在西藏昌都开展 的唐卡漆画技艺培训,既 是技术输出和文化帮扶,也是一次互惠 的文化交流 。
闽藏协奏山海歌 ,唐卡漆画相映红 。历史上 ,民族之间的文化交流,共同铸就了开放包容灿烂 的中华民族文化 。中国美术家协会副主席徐里认为,大漆艺术和唐卡这两项非物质文化遗产实现了穿越千年的“跨界碰撞”,诞生出唐卡漆画这一新兴的艺术形式。大漆的温润 、包容,与唐卡的圣洁、庄严,艺术性地融合在一幅幅作品中,就如同民族之间感情 的深度融合。
雪域高原的唐卡和大海之畔的漆画相互激扬 ,唐卡漆画成为新时代民族交往交流交融的生动实践 。“这是艺术与文明 的融合 ,更 是民族之间 的交往交流交融。唐卡漆画从产生到壮大 ,凝聚着一批又一批福建援藏干部的共同力量 ,它是民族的交融 ,也 是传承的创新 。唐卡漆画相结合 的艺术扶贫模式,帮助当地藏族同胞通过绘画 的融合,提升扩大了销路,改变了生活方式,为他们带来了更多收入。”福建省援藏工作队领队说 。(袁泉 徐驭尧)
(文图:赵筱尘 巫邓炎)